El protagonista de la serie (que vuelve esta temporada) debutó en los escenarios con «El sonido oculto».
«El sonido oculto» (texto de Adam Rapp, dirigido por Juan Carlos Rubio) con Toni Acosta llega a Madrid El Teatro Pavón, a la espera de ver el éxito de Omar Ayuso (Madrid, 1998) en su debut post-espectáculo en el ciclo escénico «Élite», que volverá la próxima temporada.
¿Qué tal saltar al teatro?Es una experiencia completamente nueva y dinámica. Me dio mucha autoestima interpretativa que no tenía. No me gusta como actor, no me considero actor. Pasar por un proceso tan profundo en cuanto a ensayos y personajes me ha hecho mucho bien.
¿Cómo fue interpretar a Hugo?
Es un poco maleducado, un personaje muy atormentado, muy desconectado de la realidad, de las circunstancias, de la gente. Es un anciano con cuerpo de niño, pero con un gran talento. Tiene un corazón muy doloroso, pero en esa oscuridad, es un personaje muy colorido, en términos de carácter: es muy agudo, muy agudo, muy inteligente, muy sarcástico.
Aquí mantiene una relación con una mujer mayor interpretada por Toni Acosta. En su primer cortometraje como director («Killing Mother»), dirigió La Bien Querida.
Es solo que mis amigas son todas mujeres de 50 años en la vida real. Estoy muy interesado en las relaciones con mujeres mayores que yo. Tengo una gran relación con ellos. Crecí viendo entrevistas con actrices mayores, cantantes, escritores… Había una admiración, un deseo de aprender. A veces le pregunto a mi psicóloga: qué nos pasó a los chicos gays y a nuestras madres, que teníamos conflicto y teníamos una relación muy fuerte.
¿Qué es lo más difícil de interpretar?Si el material de trabajo del trabajador es cemento y el material de trabajo del panadero es harina, entonces el material de trabajo del actor son nuestros cuerpos y emociones. Hace poco escuché una frase de Vicky Luengo que me gusta mucho: ‘Sé que soy actor, pero mi cuerpo no lo sabe. Así que paso 11 horas al día empujando mi cuerpo hasta sus límites emocionales, mentales y respiratorios. Emocionarse no: hay que impresionar al público, eso es todo.
Además de su trabajo como actor, ha realizado campañas para Calvin Klein y aparecido en videoclips de Rosalía.
Con tanta exposición, trabajar en una serie, un evento o un videoclip está tan sobre estimulado mientras te preparas que puede ser difícil ser consciente de lo que hay dentro de ti. Además, los humanos tendemos a pasar por alto y no pensar en lo que nos sucede. Empujas hacia adelante, y cuando te detienes, empiezas a encontrar que tienes una obsesión con tu físico que antes no tenías, y de repente te estás mirando en el espejo de tus lorzas, y antes no. , así que si los pantalones no te quedan bien y tu día es un desastre… hay esclavitud física en esta profesión y tienes que tratar de quitártela de la cabeza.
¿porqué es eso?
Estamos constantemente comparándonos con los demás. También hicimos lo realmente complicado de comparar el interior, que conocemos tan bien, con el caparazón del otro lado, con lo que mostraba el otro lado. Es desequilibrado porque todos sacamos lo mejor de nosotros mismos. No puedo comparar mi realidad cotidiana con tu perfil de Instagram porque no es real.
¿Crees que tu trabajo puede ayudar a normalizar la diversidad sexual de los adolescentes en lugares donde les cuesta encontrar referentes?
Yo no soy un ejemplo de nada. Creo que hay homofobia en este concepto. Es decir: ¿quién le pidió a Alejandro Sanz que fuera un modelo a seguir para los heterosexuales? ¿Por qué tengo que ser? Le pasó a La Veneno, que tenía que ser la modelo transgénero. En ese sentido, creo que el guionista e incluso el director de casting tienen una mayor responsabilidad a la hora de hablar de referentes audiovisuales hechos para jóvenes. Porque sí, los personajes LGBT+ se están produciendo mucho, pero en mi opinión, todavía se quedan en la superficie y realmente no profundizan. ¿De qué me sirve si hay dos gays, tres bis, un trans y cuatro heteros en el elenco, si todos son súper súper hermosos y delgados y blancos? No funcionó porque no era real, porque la gente del instituto de Leon no podía ver su propio reflejo allí.
¿Qué más te preocupa?
Tengo un gran conflicto con «cancelar cultura». Es algo que mi generación ama tanto que la primavera me golpea de inmediato. No, joder: vamos a relajarnos, de verdad, porque nos estamos poniendo duros. Nos autocensuramos por completo. No me siento nada natural en mi red ni en las entrevistas porque constantemente tengo miedo de que me «cancelen». Al fin y al cabo, seguimos siendo los mismos, dándonos hostias y los de arriba, y comiendo palomitas.
Antes mencionaste a tu psicóloga. ¿Hasta qué punto es necesario hablar de ello, ir a terapia?
Como todo lo que se estigmatiza, supongo que tiene que pasar por un proceso donde se dice mucho y se presiona mucho para que luego se estabilice, se normalice, como todo. Pero venimos de una época asociada con enfermedades mentales completamente ocultas. Si realmente conociéramos de manera honesta a todas las personas de nuestro alrededor que están en tratamiento, tomando medicamentos, con alguna enfermedad o adicción diagnosticada, y nos lo contaran, nos haríamos la vida más fácil. Sentir que tienes algo negativo que ocultar es una maldita oración, y tienes suficientes oraciones para vivir con eso. Estoy en terapia, estoy pasando por el proceso de depresión, estoy pasando por el proceso de ansiedad, eso es todo. No sabes a qué puerta tocar. Da igual en qué gobierno esté, de derecha o de izquierda, no funciona y nadie se lo toma en serio.
¿Hay algo mas? Tenía un serio problema con la bebida, no estamos hablando de eso. Luego tenemos la colección que regula absolutamente cualquier consumo. Mira, hay algunas formas en que aprecio la cultura estadounidense, pero una de ellas es el tratamiento de la adicción que se hace en los audiovisuales. No tiene nada que ver con lo que hacemos aquí. Ves ‘Euphoria’ y es bueno, no terminas con ganas de drogarte.
¿Qué tal en «Élite»?Estoy muy feliz de estar de vuelta. Soy el que puso el primer «ladrillo» en el plató, lo cual es genial porque vuelvo de un lugar que no tenía antes, que es el lugar de los Veteranos. Pero sigo jugando como un niño. Hay nuevos compañeros increíbles, como Maribel Verdú y Leonardo Sbaraglia. Tengo una trama bastante protagónica y muy interesante que trata el tema de la enfermedad mental.
