Ramón Masats espera una entrevista en el patio de su casa de Madrid, fumando uno de sus habituales cigarros al sol. Nacido en Caldes de Montbui (Barcelona) en 1931, con 92 años recién cumplidos, es un superviviente de la generación dorada de la fotografía española que, en los años 50, renovó la disciplina con una perspectiva en blanco y negro, el neorrealismo, con la que pinta un cuadro de sus vidas. tiempo. Hasta el 20 de mayo, Masats expone en la galería Blanca Berlín de Madrid 37 fotografías: en blanco y negro, incluidos sus clásicos, así como fotografías en color, varias de las cuales son casi desconocidas. «Parece que mis fotos siguen teniendo me gusta», dijo con su conocido sarcasmo, que se puede encontrar en muchas de sus fotos. En su trayectoria destacan tres libros: Rincón Neutro (1962), sobre un gimnasio de boxeo en Madrid, escrito por Ignacio Aldecoa para la serie Palabra e Imagen lanzada por Lumen; Los Sanfermines (1963) y Viejas historias de Castilla la Vieja (1964). , de la misma colección, pero esta vez con Miguel Delibes. Premio Nacional en 2004, es autor de iconos visuales españoles de la segunda mitad del siglo XX, como el tiro del Seminario de Madrid (1960), casi una síntesis de aquella sociedad. Foto obtenida por MoMA. Hoy se pueden ver sus cuadros en lugares como el Museo Reina Sofía o el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo.
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Por suerte para la fotografía, Masats no quería ser el hereu de su familia, el llamado para cuidar su puesto de bacalao en el mercado del Born (Barcelona). Prefiere el olor de los productos químicos en desarrollo. Sanfermines fue su bautismo como fotógrafo, y fue contratado para documentar rodajes de películas como El Cid (1961), en la que retrataba a Charlton Heston despojándose de su atuendo de caballero y nadando en la playa. A partir de los 60 dirigió series y documentales, en los 80 volvió a la fotografía, pero más en color, y sus libros mostraban un país diferente. Aunque colgó la cámara en 2007, sus exposiciones han continuado reconociendo, como dice Caballero Bonald, un trabajo «con el sello de un maestro».
«Semana Santa», fotografías inéditas de Ramón Masats en la Galería Blanca Berlín.Ramón Masats/Cortesía Galería Blanca Berlín
preguntar. En su exposición hay una fotografía inédita. ¿Sigues revisando material?
respuesta. Mi hija y yo estamos mirando mi trabajo en diapositivas a color y le estoy haciendo señas, esta es, esta no es… Cuando miro mis fotos, pienso: «No soy un mal fotógrafo». , mmm… ni humilde… [risas]Esa foto es de los pies descalzos de los nazarenos en el desfile. Lo encontré y me dije a mí mismo «¡Maldita sea! ¿Cómo me pude haber perdido esto?». Luego, cuando recibí la copia en papel, dije: «Bienvenido, eres aceptado».
P: ¿Qué le gustaría que cambiara el archivo general con el tiempo?
R. Lo tengo claro porque quiero que vaya al Museo Reina Sofía, aunque no creo que les interese mucho la fotografía, quizás porque es un arte pequeño. No niego que un fotógrafo puede ser un artista, pero yo soy más bien un artesano.
P. ¿Por qué quisiste ser fotógrafo y profesional desde el principio?
R. Simplemente sucedió y nunca me he arrepentido. Comienzo con las típicas fotos familiares. Luego fui aficionado en el departamento de fotografía del Casino de Comercio de Tarrasa (Barcelona). Allí tomé fotos de las vacas…
P: ¿Una vaca?
R. Había un concurso de fotografía de animales, y saqué un primer plano del lomo de una vaca, un trozo de piel. Hubo un revuelo porque dijeron que no era una foto de un animal.
Interior de la casa de Ramón Masats en Madrid.Gorka Lealcej
P: ¿Cuándo dijiste que ya era fotógrafo?
R. Cuando voy a los Sanfermines [la primera vez en 1956]:»Este es tu negocio». En noviembre de 1957 vino a Madrid para colaborar con Gaceta ilustrada [la mejor revista gráfica del momento].
P: ¿En qué consiste el estilo Masats, que casi nadie tiene ese ojo?
R. Ha estado intentando hacer cosas diferentes, y la verdad tampoco sé de qué está hecho. Fotografío estos temas porque me interesan, pero trato de no hacerlo de la forma habitual.
P: Pero sí sé cuándo he tomado una buena foto.
R. Intuitivamente sé si he hecho una buena foto. A veces podría decir: debería haberlo hecho mejor. Pero casi siempre que llega a casa dice que tomó una buena foto y es verdad cuando está revelada.
La Galería Blanca Berlín de Madrid tiene una exposición dedicada al fotógrafo Ramón Masats, de 92 años. En la imagen, ‘Peñaranda de Duero’ (1961).RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín Abierta hasta el 20 de mayo, la exposición reúne imágenes en blanco y negro y en color de un maestro artista gráfico. Uno de ellos: ‘Terrasa’, 1955.RAMÓN MASATS / BLANCA Galería BerlínUna foto de Masats demostrando su dominio del color: ‘Riotinto. Huelva, 1988.RAMÓN MASATS / BLANCA Galería BerlínDebido a la buena respuesta y ventas, Galerie Blanca Berlin ha ampliado la exposición. En la imagen, «Ibiza», 1982.RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín‘Tomelloso’ (Ciudad Real), 1960, una de las fotografías más famosas de Ramón Masats. RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín«Cádiz» (1988).RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín«Mercado de San Antonio, Barcelona», 1955. Desde su apertura en 2007, la Galería Blanca Berlín ha acogido cinco exposiciones individuales dedicadas a Masats.RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín«Museo del Prado» (1958) es un ejemplo de la ironía de gran parte de la obra de Masats.RAMÓN MASATS / BLANCA Galería BerlínBuitrago (1964). Imagen en blanco y negro de la primera etapa de Masats.RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín«Madrid» (1957), fotografía tomada por los Masat en una reunión del grupo La Palangana. RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín‘ San Fermin. Pamplona, tomada en 1957, es una de las instantáneas más famosas de los Masats en los Sanfermines.RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín«Torremolinos» (1957), ejemplo de la perspectiva neorrealista de Masats.RAMÓN MASATS / BLANCA Galería BerlínLa fotografía más famosa de Ramón Masats es «Simposio de Madrid» (1960).RAMÓN MASATS / BLANCA Galería BerlínImágenes de presentación de la exposición en la galería Blanca Berlín. Vicente Tofino«Donde están los campos» (1987). Masats volvió a la fotografía en 1981, principalmente en color hasta su último trabajo en 2006.RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín‘Sanlúcar’, 1958. Masats, Premio Nacional de Fotografía, ha protagonizado numerosas exposiciones y su obra se exhibe en museos como el Reina Sofía de Madrid.RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín
P: ¿Cómo se movió el fotógrafo entre los españoles de los años cincuenta y sesenta?
R. Siempre he tenido una forma de acercarme, me gusta que me vean tener un fotógrafo pero no llamar la atención sino ser discreto. Así que la gente se divertía cuando les tomaban fotos. yo tengo unos y se nota que me ven y se ponen contentos…hoy es mas complicado, «por que me sacas fotos?». La gente tiene más imágenes.
Masac en su domicilio de Madrid el 22 de marzo.Gorka Lealcej
P: En marzo de 1961 tomaste fotografías en el plató de una película como Viridiana, gracias a tu amigo Carlos Saura.
A R. Luis Buñuel no le gustó que hubiera fotógrafos allí, pero no me dijo nada, fue y se cansó. No se metió conmigo y pude hacer el informe. Fue muy amable con la gente en el set.
P: Uno de sus libros básicos es el texto que escribió para los Delibes de Viejas historias de Castilla La Vieja.
R. Conducíamos y él conducía y me mostró su entorno, Castilla. Es nuevo para mí porque nunca he estado en esos lugares, y vi a la gente del pueblo, son muy amables. Delibes es un buen tipo, lleva una escopeta ya veces le dispara a un pájaro cuando lo ve y ¡me estremezco!
P: Un 600 poco después de tener tu propio auto.
R. Gracias al fotógrafo [José] Director de asiento Ortiz Echagüe. Así que hay que esperar unos meses para tenerlo.Casi no conozco a Ortiz Echagüe, me gusta su estilo [el pictorialismo], pero me gusta. Como ambos estábamos en la Real Sociedad Fotográfica de Madrid, le escribí una carta y le dije que necesitaba un coche para mi trabajo… y lo consiguieron enseguida.
P: A los Andurriales los conozco en Madrid por la reunión del grupo de fotógrafos que titulaste La Palangana a finales de los cincuenta (con Masats, Francisco Ontañón, Paco Gómez, Gabriel Cualladó, Leonardo Cantero, Joaquín) Rubio – Vaya…).
R. Nos vemos los domingos para tomar unas copas y luego nos separamos para hacernos fotos. Luego nos contamos lo que hicimos. Es fácil para los dos caminar por el mismo lugar y hacer fotos, como se puede ver a través de las ventanas de fachadas de casas casi idénticas, Paco Gómez y yo lo tenemos.
«Madrid», 1957. El fotógrafo Paco Gómez tomó una foto similar durante una reunión del grupo La Palangana.RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín
P: Usted interpreta a Franco en El Pardo, por encargo de la Caja de Ahorros de Huelva.
R. Sí, lo pongo cerca de una ventana y me entra luz por el sol o la sombra. Me preguntó: «¿Qué haces?» Le respondí que estaba mirando la luz. Me dijo: “Haces una foto y te cuento.” Entonces me dijo: ¡Ahí viene el sol! Ahora aquí viene la nube! , abrí más el diafragma…
P. Se pasó a la televisión y al cine a mediados de los sesenta, ¿por qué?
R. Me gusta porque es un lenguaje nuevo. Dirigí una película, Topical Spanish (1970) [sobre un joven que deja el seminario para meterse en un grupo de pop], el guión lo escribió Chumy Chúmez, un tipo muy interesante. tengo una foto hecha ahi… [Masats señala una en la que se le ve a él en una esquina y en otra a una gallina]Por ahí va la gallina, la llamo, ¡silba, silba! Perseveré y pasó.
P: Al año siguiente, dirigió el documental La isla, un festín visual mudo de los colores y formas de Lanzarote, para la televisión española, con música de Luis de Pablo.
R. Sí, el director de TVE, Adolfo Suárez, nos dijo al director de La 2 ya mí: «Si haces otra mariconada así, no vuelvas aquí».
‘Museo del Prado. Madrid”, 1958.RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín
P: Cuando regresaste a la fotografía en 1981, publicando varios libros para Lunwerg, tus imágenes se volvieron más abstractas y geométricas.
R. Es una evolución, es que soy un arquitecto frustrado… pero tampoco me ha ido mal. Estas fotos se relacionan con mis primeros tiros en Thalassa, y no estoy muy interesado en sacar a la gente.
P: ¿Qué es la fotografía para Ramón Masats?
R. Un amor que disfruté tanto hasta que lo dejé, o mi salud me hizo desistir.Mi último libro fue un libro para colorear sobre Cuenca [de 2007]Estaba cansado y me dijo: «Voy a dejar de hacer fotos porque me voy a cabrear si sigo mirando a la cámara en lugar de mirar al suelo».
«Donde están los campos» (1987).RAMÓN MASATS / BLANCA Galería Berlín
