1. Cirugía especializada. Estoy sugiriendo aquí que la onomaturgia (del gr. onoma: nombre, y ergon: acción, trabajo) se refiere a todo tipo de magia, incluida la asociación de algún tipo de poder con un nombre (todos los nombres, no solo los nombres de las personas). A partir de este neologismo, propongo asumir tentativamente (con mucha cautela, eso sí, por si los fantasmas de Bart y Todorov empiezan a revolcarse en sus respectivas tumbas) una relación saramágica (de Saramago) y franca identitaria. Los términos persona y personaje se basan en observaciones de ciertos aspectos de la función sociocultural de los marcadores designados en algunos textos narrativos y en algunos discursos de identidad posmodernos.
De hecho, como cualquier troll contemporáneo descubrirá rápidamente desde el momento en que comienza a jugar en las redes sociales, los nombres pueden ser enormemente destructivos, especialmente cuando quienes los usan pueden conectarse con los puntos de deseo angustiosos de los demás. Y la capacidad de hacer esta conexión es precisamente uno de los aspectos principales de lo que se ha llamado magia desde la antigüedad: la capacidad de manipular, distorsionar, la percepción de la realidad por parte de las personas.
Sólo entonces, es decir, el tipo de «protección» que nos ofrece la metafísica hermenéutica de tipo fenomenológico, aunque sea temporalmente, sobre la base de procedimientos analíticos de tipo semiótico (Greimas, Barthes, Bremond, etc.). .) Al igual que con muchos enfoques de textos narrativos empleados por analistas del discurso como Dominic Mangano, Patrick Charodo y otros, es probable que leamos historias, poemas, canciones, etc. Lo que dice el texto tiene alguna conexión en un nivel cotidiano, que es, como si fuera un texto histórico real, en contra de la sugerencia de algunos autores como EH Carr y Hyden White que leen los discursos históricos como si fueran ficción.
Ahora que uso la palabra ficción, vale la pena recordar su generosidad al pensamiento mágico, conocido a través de los siglos, para justificar el rechazo de la poesía y todas aquellas formas sueltas que se alejan demasiado de la realidad. Un modelo de imitación, considerado canónico entre los griegos del período helenístico. Si imaginar pensamientos e imaginar sentimientos están culturalmente asociados con la magia, ¿cómo podría no serlo?
A través de esta conexión, la imaginación ha sido estigmatizada desde Platón como la facultad humana más baja, porque, como dice la República, nuestras imágenes mentales no son más que simples «réplicas de réplicas» porque es una burda imitación del mundo sensual que en a su vez es una replica del eidos o mundo del pensamiento. Es así que el dualismo de lo real versus lo imaginario se configura como una copia más del ser versus el no ser, y el desdén contemporáneo por la metáfora es menos un recuerdo que una renovación. (potenciar) .
Prueba de que la imaginación sigue asociada a la magia en nuestro tiempo y en todas las lenguas occidentales es referirse a quienes no dudan en presentarse en los escenarios socioculturales como capaces de imaginar seres como “personas creativas”. Asimismo, la costumbre de separar lo «imaginado» de lo «real» está en el origen de muchos prejuicios y de toda una serie de prácticas excluyentes-inclusivas. Peor para aquellos que afirman tener poderes imaginativos en primera persona, es decir, poetas, soñadores, lunáticos, teóricos de la conspiración, delirantes o «profetas», porque caminar descalzos en varios campos minados depende de ellos y del alambre de púas al mismo tiempo, que es el llamado » mundo real».
A estas alturas, por supuesto, todo PeriodistasdeGénero debería saber que ha sido en ya través de la literatura, es decir, gracias a la literatura, por la literatura, e incluso a pesar de la literatura, cómo ha triunfado la creencia colectiva en la magia. En todos los países occidentales, incluso en nuestra época de relativismo, así lo demuestra la gran cantidad de negocios, personales o no, que utilizan las redes sociales actuales para promover campañas publicitarias a través de las cuales se promocionan diferentes tipos de productos. «Servicios» de adivinación, quiromancia, oniromancia, numerología, lectura de cartas, copas, tarot, etc.
De hecho, dado que solo tenemos nombres para las primeras (sirena, galipote, bacá, Yemaya, Odín, etc.), sabemos distinguir las criaturas ficticias de las reales, culturalmente se asocian diferentes tipos de atributos, y para las segundas, Según la temporada hay una serie de datos sensoriales más o menos variables. En este sentido, es fácil comprender que, además de las ceremonias de renombramiento de ciertas culturas orientales, la moda actual de la encarnación esté asociada a imaginar nuevos hábitos de remodelación del cuerpo, lo que a su vez es a veces una forma de magia definida por Giordano Bruno, a saber, «vinculante» (ver Bruno, G., 2007).
Los nombres juegan un papel crucial en este cambio de marca. Ya sea un nombre, alias, apodo o seudónimo, se sabe que es un signo de designación personal que metonímicamente desempeña el papel de donde reside el alma. Por eso, como dice Sartre en «La imaginación», basta con ver a Mónica cuando pienso en ella (él piensa en Pierre, y por supuesto yo pienso en Mónica), si nos encontramos con el nombre de Raskolnikov en una novela, es imposible no asociar ese nombre con los nombres de Rodia, Rodenka y Rodka, tal como lo hizo Dostoievski en Crimen y castigo.
En definitiva, es imposible que dejemos de asumir que los nombres son verdaderas abreviaturas de la realidad, y como el protagonista del cuento de Peter Bischer titulado “Una mesa es una mesa”, hemos llegado a asumir que esta creencia es cierta. Basta cambiar el nombre de alguien (como nosotros) para cambiar su (nuestra) naturaleza, como si en virtud de este acto de exclusión de nominaciones se nos concediera el superpoder de imaginar el espectáculo.
Por eso, quienes hablan tan a menudo del «poder de la imaginación» ignoran la situación paradójica en la que se encuentra todo sujeto imaginativo, que en cierta medida está relacionada con André Breton en su Discurso sobre La siguiente frase del Discurso sobre las pequeñas preocupaciones realidad: “La imaginación tiene todo el poder excepto el de compararnos con personajes distintos a nosotros mismos” (Breton, 1970).
Para comprender hasta qué punto las ideas de Breton están reñidas con lo que ocurre en esta parte de la posmodernidad, basta con mirar toda la serie de nombres que circulan como meros personajes en la escena social, como si Decididos, podemos considerar como marcadores personales todos los marcadores nominales y adjetivos nominalizantes de valor temático que encontramos en los textos literarios. Prueba de ello es la amplia, diversa y densa proliferación de marcas titulares ficcionales en las fábulas urbanas posmodernas, donde en una misma plataforma pueden coincidir La Perversa, El Alfa, Yailín La Más Viral, El Omega, El Conejo Malo, Gailen. la Moyeta, Onguito Wa, Tokisha, Kiko el Loco, Chimbala, Cosculluela, Refinería 29, Daddy Yankee, Faruko, etc.
Cualquiera que esté familiarizado con la música urbana sabe lo difícil, si no necesario, que distinguir esos nombres que acabo de mencionar como nombres de «personas» de los de «personajes» (recordad, según el propio Todorov: «El personaje es el tema de la narración proposición» y «según el patrón típico de la novela, los personajes representan personas». [Todorov, 1972, p. 259]) Esto se debe a que no hay ningún personaje fuera de la historia, ni siquiera implícitamente, en el que juegue el papel de «objeto» o «sujeto». De hecho, si no se rediseña completamente el look (apariencia), incluyendo gestos, peinados (o afeitados), tatuajes, accesorios y vestimenta constituirían los atributos de un producto cultural cuyo nombre constituye un simple elemento de su marca.
Ahora bien, si la operación fusionada entre interior y exterior, o lo mismo, entre «real» e «imaginado» o «ser» y la «no existencia» del artista urbano designado por estos nombres no puede ir a las verdaderas identidades titulares de estos artistas para realizar plenamente. De hecho, la mayoría de estos nombres preanunciaban los atributos que luego se le atribuirían al cantante, por lo que lo mismo puede decirse de estas nuevas marcas titulares, como dijo Todorov en sus comentarios: «Papel en cada uno de los cuales se manifiesta de dos maneras. primero consiste en el nombre del personaje que ha declarado que se le atribuye el atributo (ya que el nombre propio es solo idealmente no descriptivo)» (Todorov, T., 1972, 263). Es esto lo que me permite referirme a la supresión de los nombres reales (ciudadanía) como una de las tantas manifestaciones del seudónimo que se dan en el escenario cultural contemporáneo.
A primera vista, se puede ver que el antropomorfismo es una realización importante de la imaginación, y el monismo bretón y el pensamiento interiorista prohíben todo tipo de trascendencia.
