atravesar José Mª Cotarelo Asturias
Hace unos días se expuso en la Biblioteca Andaluza de Granada el poemario Ediciones Hiperión (Esfuerzos de escribanos). Acompañaba al autor José Ignacio Fernández Dugnac, profesor de enseñanza secundaria de lengua y literatura españolas, quien narró varios poemas del libro y dijo que “en cierto modo, todos somos grandes escribanos, aunque casi ninguno leyó a los clásicos. Pioneros en los clásicos». Menciona específicamente la última parte de la Antología Palatina. La lectura del libro es una lectura metaliteraria —afirma—
Tomás Hernández comenzó agradeciendo personalmente al público asistente su presencia y a los presentes la lectura crítica del libro antes de su publicación, incluidos sus compañeros de vida Almudena, Pepa Merlo, Sixto Sánchez, Arcadio López-Casanova, Álvaro Salvador, Reinaldo Jimen Nice y otros Participantes.
José Ignacio invitó al poeta a interpretar y leer el poema que da título al libro. En ese sentido, Hernández dijo que le gustaría agradecer al filósofo Steiner, quien dijo que en un siglo, solo unos pocos generan ideas, ya Irene Vallejo, quien habló entre líneas del cansancio de los escribanos.
Toda santificación es injustificada, dijo Tomás, recordando una entrevista que le había concedido el poeta Javier Gilabert, quien también estuvo en el acto. «Debes mimar al lector que, si bien es capaz de leer las grandes cosas escritas en la vida, aún dedicará algunas horas de una tarde a leer las tuyas. Ese tiempo debe ser santificado, porque te dedica lo más preciado: su tiempo». «.
Tomás dijo que en una “tarde lluviosa con Cardhu” con el anfitrión comentó la importancia de la gran mirada del artista, que al menos vio la grandeza.
La poesía de Tomás Hernández Molina (Alcalá la Real, 1946) es una revelación, un camino de iluminación a seguir para llegar al sentido más profundo de su obra poética. Esta nueva obra suya fue reconocida por el XXVI Premio Internacional de Poesía «Antonio Machado de Baeza».Hernández también cuenta con un gran número de obras principalmente poéticas publicadas en diferentes editoriales, ostentando entre otras Ciudad Zaragoza, Manuel Alcántara, Jahn, Antonio Oliver Belmas, Ciudad Pamp Lorna, Ciudad de Salamanca y Premio Aguilarens y Premio Memoria Vicente Núñez.
Las páginas de este libro son un cuerpo de conocimiento que tiene el poder expresivo de comunicarse con el lector hasta sus raíces poéticas, logrando germinar, a veces filosófico, a veces místico, y sobre todo, respondiendo a las grandes preguntas y respuestas que el poeta parece estar adentro. Pregúntate a ti mismo. .
Como decía Álvaro Salvador, estamos ante un poeta legítimo. El camino poético de Hernández es amplio, en el polvo, en la tierra de cada palabra, como un pensamiento que no abandona la reflexión, el rigor filosófico, pero sobre todo, la poesía en estado puro. «En la soledad se aprende y se necesita / La desnudez, la extrañeza del viento, / Es música en tu boca / Y te habla sólo en su aire secreto».
Nada parece arbitrario, sino laborioso producido en el goce de la propia belleza, que sondea profundamente en el espejo de la razón y de la estética hernandiana, pero también en el espejo de la mente y la comprensión del ser, “pero en realidad, todo puede suceder, / lo diminuto”. espacio que ocupan los humanos, / cuando aún no es nada, pero ya está en nosotros».
Son poesías que te tocan, te penetran, examinan nuestros deseos, nuestras enfermedades, nuestra moral y muchas veces borran nuestros sentimientos. Tomás se sumerge en el abismo de la palabra y la resucita de las cenizas con su poderosa creatividad poética. Sabía que la poesía era la forma más elevada de conocimiento. A Tomás Hernández no le gusta escribir poesía. Viene de ella, sosteniendo un ramo de flores silvestres en sus brazos, que extiende milimétricamente antes de que miremos los vastos y hermosos jardines que conforman las páginas de «Los esfuerzos del escriba». Quizás una de las funciones más generosas de la poesía es la difusión armoniosa de grandes cantidades de sabiduría a través de palabras lúcidas, una difusión que produce la grandeza, la emoción y las nuevas ideas que nos acercan a la luz, más cerca de la razón que el viejo mundo tanto necesitaba. .
El verso de Tomás Hernández tuvo un impacto repentino. No es la poesía del dolor, ni la poesía de la desheredación, es la poesía del saber destilada gota a gota la que da lugar a la pasión, la pasión de la esencia humana, lo que queda después del ego. La poesía, entonces, reflexiona de manera radical, estableciendo sus pautas, su época, su ritmo, tratando de encontrar el centro de su propia identidad. «La rama del pino es transparente / El oro de la lluvia, como una estrella nueva / Empieza a nacer y tiembla. / Este árbol es un altar de luz / Bailamos desnudos a los pies de los dioses».
Thomas es un pintor al que le gusta crear su propio estilo. Su obra se puede reconocer sin ver la firma del autor. La firma de Hernández apuntala la palabra en el abismo. Las palabras, como hemos dicho, germinan, cumplen y funcionan. La contraportada ya nos advierte que “los esfuerzos de los escribas” desarrollaron una idea de George Steiner y rinden homenaje a todos aquellos cuyos escritos nos enseñaron a pensar”.
De la savia que se encuentra sobre el poemario crecen ramas, flores y frutos. Pero hay un eje común que recorre el interior del poema, la generosa sabiduría del autor, la verdadera esencia de él recorriendo PeriodistasdeGénero para hacer precisamente eso, ser mejor. «Hay un dios orgulloso y compasivo / La eternidad será única / Admiración por la belleza de su rostro / En esa luz cegadora, la muerte nunca llegará».
Es en el fondo de la poesía donde se encuentra el amor, en el corazón de la palabra, en su palpitar rítmico, en la música que se hace, la encarnación de la pureza, de la divinidad. «Mis sueños aún están perseguidos por la nostalgia / A su sombra y su mano; juro antes del amanecer / Ya no cantarás esta canción amarga».
Al releer el poemario, se advierte la necesidad del poeta de encontrarse con el «otro», de unirse a ese «otro» y al universo; el universo envolvente se configura como su propia experiencia amorosa y mística, entendida como la persona que habita el poeta El individuo evoluciona y acaba convirtiéndose en ceniza, silencio. «Mis cenizas empapadas en vino / Vuelven a la tierra, y él devuelve sus cosas, / En la viña, a la sombra del olivo / En el lugar santo», porque supo «vivir en el semblante más sereno / Y Al ver la esencia y el final, / El nacimiento del día, la despedida, / El dulce retiro a la nada / Según la costumbre, es otro silencio».
