En las iglesias contemporáneas, el tacto parece haber reemplazado a la vista en favor de la brillantez. Además de ser admirado, el nuevo templo parece conmovido. Lo que llama la atención es la humildad. La austeridad parece hoy más persuasiva que la opulencia, y la religión misma se vuelve cada vez más oscura en los templos, su identidad más espiritual y universal que la representación de una fe firme.
Mario Cucinella describe su iglesia de Santa Maria Goretti di Mormano en el Parque Nacional Pollino Calabria como una versión discreta y moderna de la curva borromea. Goretti vivió solo 12 años, el santo católico más joven. Como niña laica, lo que motivó su canonización no fue baladí: murió a manos de un depredador sexual. La realidad ha entrado en la iglesia, más cerca de la comodidad de los creyentes. Y ese mensaje se transmite desde el esquema. Como el poder en el pasado -o, si se quiere, la fe- está construyendo ahora un gran espectáculo de realidad. A la iglesia se accede a través de una cruz, que en realidad es un hueco en uno de sus cuatro ábsides de hormigón. Muros curvos por todos lados llenan un espacio vacío y austero, invadido por la luz cenital, no a través de ventanas de colores sino a través de un cielo nublado cubierto por un velo blanco. Por lo tanto, la nave exterior que se puede ver es ruidosa y monolítica. Pero no viendo toda su grandeza. Esta figurita fue escogida para comunicar, y bajo la tierra vegetal se esconden las dependencias parroquiales comunicadas con la planta baja de la iglesia.
EMBT en la Iglesia de San Giacomo en Ferrara. Roland HalberRoland Halber
En el interior, el baptisterio de Giuseppe Maraniello o la escultura de la Virgen no pueden competir con la luz y la sombra bajo el velo, es este marco desnudo el que se asimila a una búsqueda espiritual. Pero este hecho encierra otras certezas, como un bajo coste de mantenimiento y un sobrio alto impacto visual. La bóveda, blanca por fuera y de hormigón visto por dentro, parece sostener la cruz invisible de la entrada, que convierte al templo en un lugar de noche. Este diseño original se suaviza con la amabilidad de las curvas que serpentean a través del estado de fe.
También convocada en Ferrara por la Conferencia de Obispos Italianos (CEI), Benedetta Tagliabue y su estudio EMBT ganaron el concurso para construir la iglesia de San Giacomo. El objetivo – articulado en el plan – es lograr la cercanía con el pueblo y lograr el renacimiento del credo. Fiel a su ideología, Tagliabue respondió con una desnudez más topográfica que simple. Construida de hormigón y revestida con ladrillos como escamas que se suman a la sensación del edificio y lo hacen parecer una criatura viva, esta iglesia orgánica da la bienvenida a los visitantes. Las recibe desplegando una cubierta radial, pechina de bóveda parabólica rematada por un gran lucernario que ilumina la cruz colgada. Entre los álamos se recicla la fe y los materiales con los que se construye Arte Pobreza. La madera de la cruz proviene de la obra del ayuntamiento, del pintor ultravanguardista Enzo Cucci, donde el arte busca en la abstracción. Nada es nuevo, pero todo se vive como una nueva realidad. Puede parecer una sustracción subestimada, pero las ambiciones artísticas están a la par con los templos que hicieron historia. Esta es la clave: contar la historia desde el momento, no desde la historia, para seguir contando la historia.
Santuario del Señor Tula en Jojutla (México) por Camilo Restrepo, Dellekamp/Schleich y AGENdA. Sandra Pérez Nieto
Por lo tanto, hay muchos templos que no preguntan. Pero casi todos dan respuestas en lugar de imponerlas. Hace décadas, la Iglesia se embarcó en un viaje mucho más allá de la cómoda abstracción. Shigeru Ban aprende de la Mano de la Luz que los creyentes en Christchurch, Nueva Zelanda, tienen más miedo a los nuevos terremotos que al diablo. Por eso los japoneses construían sus catedrales con tubos de cartón, y lo que originalmente se planeó como un templo improvisado terminó siendo una catedral de otra época.
