«La Lectura» de PeriodistasdeGénero bajo el título «Vivir en el Arte», organizada con el auspicio de Endesa y Fundación Santander, ha tenido lugar este martes en una reunión en Madrid en la sede del Consejo de Ministros de Cultura, Turismo y Deportes.Three Big Shots, en palabras del presentador y presentador del evento, periodista y autor antonio lucas.Por un lado, los artistas Luis GordilloSu obra ocupa actualmente la exposición “Dime Quién Eres” en la Galería Consejero Alcalá 31.A mi lado está el galerista. Elvira Gonzálezpionero español en la materia, artista, coleccionista y compositor José Marra Cano. Los tres conversaron sobre el arte y sus derivados en los preparativos de la inauguración de ARCOmadrid, la feria de arte más importante de nuestro país, que será inaugurada este miércoles por el Rey de España.
Al acto asistieron representantes del sector cultural y mediático: la Ministra de Cultura, Turismo y Deportes de Madrid, mariano de paco; Presidente de este periódico, Joaquín Mansoy subdirector, Vicente Ruíz; Directora de la Fundación Santander, Borja Baselga; matador jose toms ;Mujer emprendedora y escritora Paloma Segreles Jr..y Elena Ku;Director Matadero, Madrid, José Luis Romo; y periodistas Juan Carlos Laviana y Iggy Gill.
Borja Baselga, director de la Fundación Santander.
Lucas explicó que la conferencia formaba parte de un programa de eventos muy ambicioso El 35 aniversario del periódicoCon el objetivo de crear espacios de encuentro y diálogo, la cultura es y se ha convertido en uno de los ejes de los periódicos, de los futuros lectores y de la sociedad civil.
En este sentido, los tres participantes en la reunión del suplemento cultural de Le Monde representan estas coordenadas. Gordillo es por tanto uno de los artistas, posiblemente el principal, pero en palabras del presentador, más vale hablar de los artistas necesarios de nuestro país. Una de esas personas que, sin manifiesto ni bandera, se ha consolidado como una figura fundamental. En si mismo, No se puede entender el arte del país sin Elvira GonzálezSu activa participación dio voz a España en el escenario internacional y convirtió la galería que lleva su nombre en uno de los referentes de Madrid. Finalmente, Lucas destaca que José María Cano, además de músico y compositor de las bandas de pop más importantes de España, también es pintor y el más apasionado por el arte que he visto en mi vida, una de las personas interesadas. Los primeros coleccionistas, además de sus destacadas obras escultóricas, también crearon una actividad a partir de la precipitación de sus obras.
José Tomás y José Marra Cano.mundo
Afortunadamente siempre hay un punto de desequilibrio en la obra de Gordillo, enfatizó Lucas al hablar de su exposición, que permanece abierta hasta el próximo domingo tras una ampliación, que a veces resulta extraña y difícil y lo imposible tiene un encanto especial. Lo que el artista sevillano, que está a punto de cumplir 90 años, no puede explicar, está lleno de valor y presencia. A pesar de haber llegado a la edad en la que la despedida es inminente -como si me fuera-, Gordillo declara: sigo yendo. Y ya lo he explicado: Era una época en la que uno podría pensar: «Este tipo está cansado, es hora de rendirse.» Sin embargo, he trabajado con mucha pasión a lo largo de los años. Me rompí el fémur este verano, lo cual fue algo odioso. Me preocupaba que estas enfermedades arruinaran mis pinturas. Pero me di cuenta de que las cosas seguían sucediendo. Continué dibujando. Los resultados, los resultados que se avecinan, no son malos.Así que creo que continuaré.
Otra veterana como Elvira González repasó su carrera y vivió momentos como cuando, mientras se exhibían algunas obras de Picasso, sufrió un golpe por parte de los Guerrilleros de Cristo Rey. Fue un paseo, concluyó. Lo que necesitas es mucha confianza, mucho entusiasmo y mucha paciencia.tenemos un gran servicio. Vengo del mundo de la danza. Pero estaba casada con un artista y él estaba apasionado por mí, así que comencé a trabajar. Según explicó, PeriodistasdeGénero es difícil pero fácil, en el sentido de que cada vez que empiezas un nuevo año empiezas de nuevo, pero cuando un artista ve tu pasión y sinceridad y la forma en que también lo convencerás cuando eres sincero. Un poco de suerte: su voluntad la llevó a pedir obras a Rodin o a Bacon, y su compostura hizo que la tacharan de loca. Declaro que hay que estar un poco loco para hacer algo. Esto es un milagro. Pero todo en el arte es un milagro: el artista confía en ti, te apoya… Le debo dinero al artista. Tomemos como ejemplo a Chillida. Y la colección también es muy importante. Guardo muchos de ellos en mi corazón. Algunas personas ganan mucho dinero. Estoy muy feliz. Pero lo más importante es otra cosa: hay que creer en el arte. Si crees en el arte y crees en tus estándares, esa es la clave.
De un sentimiento similar se hizo eco José María Cano, quien recordó que empezó a coleccionar cuando empezó a ganar un poco de dinero con su banda Mecano -a pesar de estar entre los tres primeros de la música todavía llegué a trabajar con mi padre-, tenía una relación muy personal. relación con el artista a través de la compra que era un camino inevitable. Las especulaciones están lejos. Es un deporte diferente, más bonito, más único. Además, hay un completo desconocimiento sobre el arte contemporáneo que se hace en el extranjero, pero aquí en España hay un entusiasmo bonito que lleva tiempo afianzar. Soy el único que compra cuadros de Warhol, Basquiat, Bacon, Louise Bourgeois… pero no tengo mentalidad de coleccionista. A este coleccionista le gusta mostrar su colección, que es muy loable. Aunque soy bastante conversadora, soy introvertida.
Tres personas elogiadas madrid aco Desde sus diferentes perspectivas. Gordillo los califica como valores fundamentalmente españoles y aplaude la proliferación de galerías españolas. Creo que en ese sentido las cosas han cambiado a nivel de mercado. Incluso si el mercado no es brillante, algo sucederá. Porque la gente no se dedica a algo que fracasa. También destacó su valor inspirador: Me interesa ver cosas nuevas y divertirme. Vea cómo le va a ese artista y si ha cambiado. Desde un punto de vista serio, es un entretenimiento maravilloso. Esto es un trabajo: ¿Cómo les va a mis amigos y colegas? Me interesa saber hacia dónde va en última instancia el arte. González profundiza: ARCO abrió la visión de que las galerías fueran visitables, acostumbró a la gente a ir a las galerías. Ahora viene la cocina. Además, Kano advirtió sobre la disfunción del mercado: En este momento, creo que este frenesí difícil de ignorar en PeriodistasdeGénero del arte es muy cuestionable y tal vez incluso exagerado. La enorme escala del mundo comercial lo convierte en un bien único en relación con el alma del arte contemporáneo. Pero cuando el arte deje de existir, el siguiente paso será vender la patente, y eso es lo que hace la gente ahora: coger una obra y repetirla hasta el cansancio. Por ello, enfatizó: El arte contemporáneo se está convirtiendo en una estafa. Y tarde o temprano habrá que pagar un precio. Hasta Kandinsky, el arte se sustentaba en la espiritualidad. Luego utilizó la provocación como entretenimiento. Pero ahora todo PeriodistasdeGénero juega al Monopoly.
