La invasión de la IA desata la guerra en la ilustración:

La revista estadounidense The Atlantic publicó un humilde artículo ilustrado el 9 de agosto. Pero algo llamó la atención de un puñado de lectores: debajo del dibujo, en los créditos, se leía «Midjourney’s AI Art». [arte hecho por inteligencia artificial con Midjourney]Midjourney es una de las plataformas más recientes que permite utilizar inteligencia artificial (IA) para crear ilustraciones a partir de la frase: «Alex Jones en su oficina de EE. UU. bajo luces fluorescentes», como esta pieza de The Atlantic sobre la famosa emisora ​​Conservative. Artículo de pastel.

Lo que está por venir en el mundo de las ilustraciones es patético. Los artistas no tenemos poder político, simplemente devoran nuestro trabajo.

— Jon Juárez (@harriorrihar) 10 de agosto de 2022

The Atlantic es una revista que se fundó en 1857 y sigue siendo influyente y conocida hoy en día. ¿Significa esa pintura que su presupuesto de ilustración se verá reducido para confiar a las máquinas lo que hasta ahora ha sido artístico y humano? La polémica se hizo viral en las redes. El virus se viralizó tanto que el autor escribió otro artículo una semana después: «Contagié el virus de mala manera». Allí explicó que fue su propia decisión porque le pareció gracioso, se disculpó y no lo hará. hazlo otra vez.

El reportero del artículo citaba a un ilustrador que resumía la polémica y los nervios que han causado estas herramientas: «La tecnología se está desarrollando cada vez más para reemplazar los trabajos ocasionales y enriquecer a los multimillonarios. El arte de la inteligencia artificial es parte de ello. Para la gente de TI Para los ilustradores , es como si eliminaras la necesidad de contratarlos».

Para Juárez y muchos otros, un problema fundamental de estas herramientas es cómo se alimentan de su propio trabajo y del trabajo de miles de personas. Para saber qué dibujar, estas herramientas engullen millones de imágenes. En su caso esto no se asume. La base de datos Dall-E fue creada por Open AI, una empresa sin fines de lucro cofundada por Elon Musk en 2015. Hay al menos una pintura de Juárez allí.

«En Dall-E, usaron imágenes mías con derechos de autor sin mi consentimiento», explicó Juarez. “Ya está dentro del sistema y el programa puede usarlo para imitar mi estilo y el daño es irreparable. No podemos llamarlo plagio porque lo que hace es más complejo, es un refinamiento del plagio, y nosotros también Sin la palabra, Yo lo llamo mimicrAI [del inglés mimicry, “mimetismo”). Pero las bases de datos son opacas, y el programa lo hará cada vez de forma más sutil, porque mejora. El perfeccionamiento técnico va a ser exponencial, pronto el origen en la base de datos será imposible de rastrear”, añade.

Me parece bien que yo no pueda llamar plagio a esto porque honestamente no lo es. Es otra cosa que tiene la ventaja de no estar legislada. Lo que tampoco me parece bien es que lo llaméis inspiración, o aprendizaje, porque tampoco lo es. https://t.co/PMRY6z7ceR

— Jon Juarez (@harriorrihar) July 27, 2022

La sofisticación legal de estos debates es finísima. La inteligencia artificial no reproduce píxel a píxel la obra del artista: no es una foto perfecta del dibujo. Se inspira en él: la máquina responde cada vez con imágenes distintas a la misma petición. Es obvio que se parece mucho y recuerda claramente a la obra original, ¿pero es ilegal? El profesor de Derecho de la Propiedad Intelectual de la Universidad de Sussex Andrés Guadamuz no lo ve así: “Los estilos no pueden ser protegidos por derecho de autor”, dice a PeriodistasdeGénero. Si un artista europeo quiere que sus obras no se incluyan en esas bases de datos de IA puede exigirlo según una directriz de la UE, pero poco más. “Muy pocos artistas modernos tienen un estilo fácil de reconocer, tal vez Banksy, Basquiat, Warhol”, añade

Guadamuz ha explicado su postura en un post y en Twitter, pero no ha logrado mucho: “Me ha llegado mi primera amenaza de muerte”, escribió. Es un ejemplo del tono del debate. Ninguna de las personas consultadas por PeriodistasdeGénero sobre este asunto niega que sea disruptiva la irrupción de Midjourney, Dall-E u otras competidoras como Stable Diffusion: “Me preocupa que estamos cambiando la relación entre artistas y medios de monetizar. Esto va a tener el efecto del P2P en la música”, dice Guadamuz.

La ilustración que encabeza este artículo es una muestra hecha también con Midjourney. La petición fue “diseñador frustrado temeroso del futuro debido a la IA frente a una computadora”. El director de arte de PeriodistasdeGénero, Diego Areso, probó otras opciones: “Un hombre que está dibujando con un lápiz y tiene una computadora portátil en lugar de una cabeza, fotorrealista” o “un hombre con un ordenador en lugar de cabeza, óleo sobre tela”, donde salió esto con Dall-E:

"Un hombre con un ordenador en lugar de cabeza, óleo sobre lienzo", según el programa de IA Dall-E.«Un hombre con un ordenador en lugar de cabeza, óleo sobre lienzo», según el programa de IA Dall-E.

Las peticiones pueden ser una pequeña poesía por sí mismas e incluso podrían llegar a estar sujetas a copyright, según el profesor Guadamuz. Por ejemplo, esta petición larguísima sacada del canal público de Midjourney en Discord, una app de mensajería: “un majestuoso salón del trono, en el amanecer de los tiempos, pintura de vidrio, sobreglaseado, adorno, lapso de tiempo, fotoperiodismo, gran angular, perspectiva, doble exposición, luz, tonos de negro en fondo, Ultra-HD, super-resolución, escala masiva, perfeccionismo, iluminación suave, iluminación global de trazado de rayos, luminiscencia translúcida, cristalino, reflejos de lumen, de forma simbólica y significativa, simétrico”. Una variación en esas palabras daría resultados distintos.

Más allá de esta prueba, Areso no descarta usar en el futuro este tipo de herramientas en PeriodistasdeGénero. “Es una etapa muy inicial. Me parece una herramienta increíble pero no tengo claro hasta qué punto devalúa el producto. Es como usar ilustraciones de stock: apañan, pero el valor editorial es cero. Mi apuesta es que algunas ocasiones valoraremos tener ideas nuevas de un ilustrador creativo y en otras los medios tirarán por una ilustración barata hecha en 10 minutos”, dice.

Pero también hay quien ve oportunidades aún inauditas. Brin Paulsen es un escritor australiano que está creando con Midjourney una novela gráfica sin saber dibujar. “Yo me veo como escritor, pero lo que Midjourney me permite es crear visualmente un mundo que solo existe en la página o en mi cabeza”, dice por Discord desde Australia. “Los profesionales creativos ahora tienen la capacidad de generar imágenes. Abre un enorme potencial en muchas áreas creativas: narración de historias, juegos, experiencias interactivas, entornos de aprendizaje”, añade.

Es solo un ejemplo. Esa capacidad casi gratis que tiene ahora Paulsen parece una injusticia para quien, como decía un dibujante en Twitter, “lleva 20 años estudiando cultura visual, una educación universitaria, 13 años de experiencia en la industria y que ahora sea reemplazado por una barra de búsqueda de Google”.

A nadie se le escapa este hecho. La usuaria estadounidense Girl from Outer Space, que prefiere usar solo su apodo de Discord, donde muestra sus diseños, explica que puede “entender un poco por qué [los ilustradores] Son frustrantes, pero es mejor ser un diseñador con mucha experiencia, la IA nunca entenderá realmente lo que estás pensando. Simplemente cree una variación de una idea que se vea igual de genial», dijo.

Areso, director artístico de PeriodistasdeGénero, dijo que esa diferencia seguirá siendo crucial y le recuerda a otra época: «Le pegó el filtro de Instagram. Todos nos consideramos fotógrafos, pero llevamos unos cuantos haciendo fotos con el móvil». años. Después, el trabajo de un buen fotógrafo sigue siendo valioso. No es la herramienta lo que importa, son tus ojos. Algo similar sucede en el mundo de la ilustración: todos hacemos ilustraciones, pero tendrán un gusto similar, sigamos siendo nosotros mismos. Se destacarán los ilustradores con cosas diferentes”, dijo.

Este es el tono de muchos consultados: es ineludible y se puede utilizar. «Este es el futuro», dice Sean Baker, un diseñador aficionado de Nashville, EE. UU. «Algún día vamos a tener que trabajar con inteligencia artificial, y ahí empieza el arte». Pero Jon Juárez no lo ve tan claro: «Muchos autores ven una gran ventaja en esto, porque este proceso de recopilación proporciona manipulación». «La posibilidad de soluciones de bajo costo y sin derechos de autor falsos. Pero esta es una visión a corto plazo impulsada por el ritmo de producción y la demanda líder. Estas plataformas son las lavadoras de la propiedad intelectual», dijo.

El propio Juárez ofreció su visión actual de su futuro pesimista: «Ahorita estoy trabajando en un proyecto de Microsoft, y he visto los resultados de Midjourney en internet, que es parecido a lo que estoy tratando de hacer, solo que resulta más de lo que hice. Bien resuelto el mío. Si yo fuera un director de producción y tuviera que elegir una de dos imágenes, no elegiría la mía”, dijo.

El futuro que ve Juárez está totalmente automatizado, entregando contenido completo que le gusta a cada usuario, sin intervención humana: “Mi visión para el futuro es una IA que crea contenido iterativamente basado en el usuario, sin intermediarios”, dice. El autor australiano Paulson vio opciones similares: «Puedo ver un futuro en el que las historias de ‘elige tu propia aventura’ regresen con texto e imágenes generados por IA, todos específicos para los jugadores en ese momento».

De hecho, si el metaverso existe, estará en manos de estas máquinas, ya que la creación sería imposible sin ellas: «En la escala del trabajo humano, el metaverso es imposible. Si llega el metaverso prometido, será Credit a la inteligencia artificial», dijo Juárez.

Puedes seguir a PeriodistasdeGénero TECNOLOGÍA en Facebook y Twitter o darte de alta aquí para recibir nuestra newsletter semanal.

50% rebajado

Suscríbete para seguir leyendo

Leer ilimitado

DEJA UNA RESPUESTA

Por favor ingrese su comentario!
Por favor ingrese su nombre aquí