La exposición se presenta con la participación de la Fundación Massavi, que atesora una de las colecciones más completas del artista valenciano, que celebrará su centenario en 2023.
Las celebraciones continúan Centenario del nacimiento de Joaquín SorollaBastida (Valencia 1863-Madrid 1923), pintor de la luz mediterránea. Esta vez, tampoco Museo de Arte de Valencia Quién continúa el evento. él y Fundación María Cristina Massavi Peterson: Regalo a colección privada. Masaveu, 46 obras, creadas entre 1882 y 1917. De esta forma, la recopilación recorre las diferentes fases estilísticas y técnicas de los artistas valencianos.
La exposición, que se inaugurará el 1 de octubre en la ciudad natal del artista, rinde homenaje al paisaje valenciano que tanto inspiró a Sorolla. Dado que durará más allá del verano, concluirá la primera mitad del año con festividades que incluyen exposiciones en el Palacio Real y más. MadridSorolla brilla a través de la luz…
La obra ahora expuesta en Valencia recorre varias fases pictóricas del artista y se divide en cuatro partes con el objetivo de crear un discurso diacrónico.
Aunque estas obras no están divididas en orden cronológico, su propósito es Los visitantes podrán relacionar visualmente diferentes conceptos, técnicas y composiciones.. Además, las obras se exponen sobre caballetes de cristal para que se pueda ver el reverso de las pinturas, una iniciativa del arquitecto ítalo-brasileño Lina Bo Bardi.
Colección Masaveu, una de las colecciones privadas más importantes España, cuenta con una gran colección de obras de pintores valencianos. todos fueron adquiridos Pedro Massavi Peterson (1938-1993) y forma La mayor colección privada de obras de artistas. Ocupa el tercer lugar a nivel mundial en términos de volumen e importancia, después de otras dos instituciones públicas, p. Museo Sorolla (Madrid) y Asociación Hispana de América (Nueva York).
Recinto ferial de Masaveu Valencia Santi Ortíz
Años de formación (1876-1889)
La primera parte del ejemplo destaca el impacto de: Velázquez El artista valenciano y cómo se especializa en experimentar con diferentes temas de manera sutil. Sorolla es todavía un joven de 19 años que se encuentra en etapa de crecimiento.
Primera madurez (1890-1899)
Consta de ocho ejemplos que muestran cómo Sorolla fue definiendo su propio lenguaje. Aquí se acerca más a los paisajes luminosos a los que nos tiene acostumbrados el artista.. Algunos ejemplos son «El mamón» o «La rebelión pesquera», uno de sus mayores éxitos.
Fase de Enriquecimiento (1900-1910)
Joaquín Sorolla, «Playa de Valencia» (1902)
Este es el periodo con mayor colección de obras, con un total de 28 obras. La pasión por su tierra queda aquí perfectamente retratada, pero destaca su dominio del juego de luces que lo representa.
Joaquín Sorolla, «Preparación de pasas» (1900)
Sorolla quiso centrarse aquí en el paisaje y las costumbres asociadas a las aguas del Mediterráneo. Destaca Mi esposa y mis hijas en el jardín (1910), que se exhibe al final de la serie para resaltar que es una de las obras más importantes de la exposición.
Joaquín Sorolla, «Mi mujer y mis hijas en el jardín» (1910)
Los últimos años: visiones de España (1911-1919)
Sorolla contribuyó al esfuerzo de España por darla a conocer en el exterior Asociación Hispana de América Un gran número de obras están dedicadas a representar diferentes regiones de su país. La colección reúne cuatro obras de este período, ya que la mayoría de las obras se encuentran en diferentes museos. Nueva York, búfalo y bostón. Entre las obras de esta época destacan Los Pescadores de Lequeitio (1912r), que muestra un paisaje del País Vasco, o Vista de Toledo (1913).
