Con la esperanza de tomarnos un respiro durante este caluroso mes, nos adentraremos en el mundo de los creadores singulares que están repensando el diseño, los jardines, los espacios interiores, los públicos y el visionado. Empezamos con un mago: Bruno Munari (1907-1997). Para muchos de los mejores diseñadores de todos los tiempos, el legado de Munari es más artístico que industrial. Más ingenioso que los cálculos, más sobre las ideas que sobre los objetos. Resumo la geometría antropomórfica de este gran diseñador italiano. Ha estado pensando en eso toda su vida. Sorprende nos. Escribió que el huevo estaba en perfecto estado. Aunque el culo está hecho.
Pero no es solo un bromista ingenioso. Estaba convencido de que era necesario que el artista se bajara de su pedestal y se dignara diseñar el logo de un carnicero (si supiera cómo). Artista maduro, ve imperativo que los creadores se activen entre los seres humanos: “Los diseñadores de hoy restablecen la conexión entre el arte y el público, entre el arte y el público, que tanto se ha perdido. Durante mucho tiempo. Ya no se trata de cuadros de la sala, sino de los electrodomésticos de la cocina, el arte no debe separarse de la vida: lo bonito y lo feo de llevar”.
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En la primera parte de la lectura de agosto y el sabio Munari, nos acercaremos a su geometría simple. ¿Quién pensó en cuadrados, círculos y triángulos?: «Alto y ancho, como un hombre con los brazos extendidos, el cuadrado aparece en los textos más antiguos y en los recortes de las cuevas de los primeros humanos, denotando la idea de clausura, una casa o un La simplicidad de es mística, en la repetición monótona de cuatro lados iguales, cuatro ángulos iguales, produce un conjunto de rectángulos armónicos, la sección áurea y espirales logarítmicas, que también se encuentran en la naturaleza en muchas formas de crecimiento orgánico vida en.”
Munari entiende que con sus posibilidades estructurales, la plaza ha ayudado a artistas y arquitectos de todas las épocas y estilos a crear una estructura armoniosa sobre la cual la arquitectura artística puede solidificarse. Reconoció que existe en todos los estilos de todos los pueblos y de todos los tiempos, como elemento estructural y como superficie portante y definitiva para la ornamentación específica”.
Pero mientras Munari saca todo el jugo de lo que se enfoca en observar, también escribe sobre cosas que no vienen de la plaza. O qué es un cuadrado en movimiento: estático si está de un lado y dinámico si está en un ángulo. Advirtió que sería mágico si contuviera números, y cuando esos números se elevaran al cuadrado o al cubo, podría ser diabólico. También explicó que es natural. ¿cuadrado? Sí, en muchos minerales.
Munari, que diseñó la máquina que mueve la cola del perro, siempre nos insta a aprender a mirar lo que tenemos delante: «¿De qué color es el vino blanco? Es amarillo. ¿Y el vino tinto? Es tinto. Si le pides al camarero una copa de vino de arroz, te mirará con lástima».
En muchos sentidos, cuando lo acusaron de ser demasiado liberal, respondió que «la máquina de Leonardo no encaja en el estilo de La Gioconda». Y asumiendo que «la pintura ya es una forma portátil de frescos anteriores», diseñó esculturas de viaje para exhibir en las mesas de los hoteles mientras viaja.
Escultura portátil de Bruno Munari, fundación marzo
Si piensa que el cuadrado está relacionado con el hombre y su arquitectura, arquitectura, estructura armónica y escritura, entonces asocia el círculo con los dioses. «Un círculo representa y aún representa la eternidad, porque no tiene principio ni fin. Dios es un círculo, cuyo centro no está en ninguna parte, y la circunferencia no está en ninguna parte», decía el texto antiguo.
Una figura intrínsecamente inestable y dinámica, señaló que «todos los esquemas de giro o rotación surgen de un círculo y son una búsqueda inútil del movimiento perpetuo». con un número infinito de lados Los puntos marcados en la circunferencia rompen la noción de eternidad y marcan el final de la circunferencia misma.
En la naturaleza, podemos encontrar fácilmente este círculo: «Basta con tirar una piedra al agua tranquila. La esfera nace naturalmente en la pompa de jabón. La parte del tronco del árbol muestra los anillos de crecimiento. En cuanto al arte, concluye, un círculo dibujado a mano. Un testimonio de la habilidad de Giotto. Agrega que en las primeras figuras que un niño comienza a dibujar, siempre se encuentran círculos. Y también en un espacio donde las personas se paran espontáneamente cuando tienen que mirar algo cercano en un círculo, reproduciendo así la forma de un escenario o un circo.
Munari habla del diseño desde la imaginación, y la imaginación desde la lógica: Por eso los platos casi siempre son redondos: es más fácil ponerlos sobre la mesa. Si son hexágonos, cuadrados, octágonos o rectángulos, el orden de las cosas en la mesa puede complicar la disposición de la comida». El plato es otra cosa, si no lo mismo.
También quiere saber de nosotros, de las personas: «¿Por qué somos casi dioses como tecnólogos y demonios, superhumanos científicos e idiotas estéticos como seres morales? Lo más importante, según el griego, significa aislamiento absoluto, individuos, incapaces de comunicarse y entenderse entre sí, ¿idiota?», se preguntaba en los años ochenta.
Munari, fotografiado en una exposición sobre su obra, fundación marzo
Finalmente, con respecto al triángulo equilátero, escribe, un triángulo común en el mundo vegetal, donde tres puntos de engendro establecen un equilibrio de fuerzas para formar una forma. «En el mundo vegetal encontramos el pentágono, pero el triángulo equilátero parece ser un símbolo de equilibrio estructural. Aunque está hecho de un material muy frágil, el tetraedro es muy fuerte, sólido y no se deforma. Muchos metales La estructura es formado por el apilamiento de triángulos y tetraedros. Los triángulos equiláteros existen en algunos minerales de la naturaleza, como la fluorita o la turmalina. Se sabe que los cristales de nieve tienen una estructura hexagonal, es decir, seis agrupaciones El triángulo; Wilson Bentley tomó unas 30.000 fotos, todas diferente. La famosa estructura de Richard Buckminster Fuller se basa en triángulos equiláteros. Los triángulos están muy presentes en la arquitectura de Frank Lloyd Wright. Por otro lado, más que las pirámides egipcias More, no están construidas con triángulos perfectamente equiláteros.
Munari cree firmemente que es más fácil complicar que simplificar. Basta con agregar todo lo que se te ocurra sin preocuparte de si el costo excederá el límite de ventas o si tomará más tiempo hacer el objeto. La simplificación significa tratar de resolver el problema eliminando todo lo que no funciona para la función. La simplificación también reduce los costos, reduciendo el tiempo de trabajo, montaje y finalización. Esto significa resolver dos problemas al mismo tiempo con una sola solución. La simplificación es un trabajo duro y requiere mucha creatividad. Ella tiene.
Los fragmentos de Munari que componen este ensayo están tomados de uno de sus memorables ensayos: El arte como transacción. Todos sus escritos sobre diseño han sido traducidos al español por la Editorial Gustavo Gili. Cómo nacen las fantasías o los objetos Una forma muy amplia de transmitir conocimiento, diversión y comprensión del mundo.
