En 1979, una antigua casa colonial en una isla africana del Atlántico se convirtió en el Macondo privado de un grupo de escritores incomparables que aún no se habían dado cuenta de que estaban pasando a formar parte de una historia literaria universal. Ese enclave es la Casa Colón, un museo que reúne arte y cultura de ambos lados del Atlántico, escritores que fueron trabajadores del llamado boom latinoamericano, un fenómeno literario, editorial, cultural y social que surgió entre América Latina y el Caribe. En las décadas de 1960 y 1970, un grupo de novelistas latinoamericanos relativamente jóvenes tuvo sus obras ampliamente distribuidas en Europa y otras partes del mundo.
Después de 45 años, el Museo Bergeta del Americanismo, gestionado por el Área de Cultura del Ayuntamiento de Gran Canaria, se convertirá desde este martes y hasta el 22 de septiembre en la sede del XV Congreso Internacional de la Asociación para el Estudio de la Literatura Hispanoamericana. Carmen Márquez Montes, investigadora y profesora de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, coordinó un evento en el que han confirmado su participación cerca de 100 investigadores de 22 países y 43 universidades de todo PeriodistasdeGénero. El título de esta edición es: Revisitando el boom y el Primer Congreso de Escritores de Lengua Española.
En junio de 1979, la agencia de noticias EFE informó sobre el evento, que se inauguró el 1 de junio en la Casa de Colonia y concluyó el día 10 en Madrid: «Según los organizadores, este congreso contribuirá a renovar el estado actual de la literatura europea. en español, y promover un mejor entendimiento mutuo entre todos los escritores de lengua española y la transferencia de iniciativas efectivas, proporcionando nuevos enfoques para futuros logros comunes”, señala el recorte de prensa.
«Estrella» literaria
De hecho, como confirma la profesora Carmen Márquez, fueron invitados cerca de sesenta autores, entre ellos algunos miembros de Prosperidad de América Latina. Los miembros del comité organizador no fueron otros que los redactores Carlos Barral (uno de los hombres responsables de la próspera expansión de España), José Manuel Caballero Bonald, Jorge Edwards, José Esteban, Carlos Fuentes, Juan García Hortelano), Ángel González, Luis Goytisolo , Félix Grande, Juan Marichal, Guillermo Morón o Juan Carlos Onetti- ejerce como Presidente. Luis Rosales, Ernesto Sábato, Mario Vargas Llosa y Alonso Zamora Vicente completaron la lista de estrellas literarias del comité. La mayoría de ellos asistieron al acto inaugural de las jornadas en Casa Colón, donde también estuvo presente el gran Dámaso Alonso.
Alfonso Armas Ayala fue recordado como el director de Casa Colón, mientras que el escritor Juan Jesús Armas Marcelo, entonces director editorial, fue el responsable de este ambicioso proyecto y secretario ejecutivo del evento. Elena Acosta Guerrero, actual directora del Centro de Museos, ya había comenzado a trabajar en la Casa-Museo León y Castillo de Telde, pero consideró que la magnitud del evento requería que colaborara en el Congreso.
100 investigadores de 22 países y 43 universidades confirmaron su participación
“Algunos escritores ya eran celebridades cuando llegaron a la isla en 1979”, recuerda el actual director de la Maison Colon. «Sin embargo, hay otros, como Juan José Milas, Fernando Delgado o Juan Cruz, cuya carrera apenas comienza», destacó el curador mientras recitaba a algunos de los expositores asistentes al museo colombiano. , mientras recita sus nombres. Historia de la Literatura Española. «Luis Rosales, José Emilio Pacheco, Manuel Puig, Fernando Sánchez Dragó, Alfredo Blaise Echenique, Antonio ·Galla, Juan Rulfo… ¡quien abrió las jornadas no fue otro que Dámaso Alonso!», enfatizó el historiador.
El escritor Juancho Armas Marcelo no escatima esfuerzos en describir esta propuesta. «Ésta es una audacia extraordinaria, el tipo de cosa que sólo puede suceder cuando la libertad universal es algo nuevo que acaba de llegar», afirmó. “Estamos saliendo de la oscuridad real del franquismo, sobre todo cuando hablamos de escritores y poetas”, añadió.
El apoyo institucional y político también fue unánime. «En el sentido literario del caso, fue un acto de libertad y una epifanía, porque todas estas autoridades, algunas de ellas franquistas, aceptaron inmediatamente cooperar a pesar de su arrepentimiento contra PeriodistasdeGénero. Para mí es literatura extranjera», dijo un secretario parlamentario. .
«Es justo resaltar el valor de la visión atlántica de Alfonso Armas Ayala, quien junto a Armas Marcelo diseñó la Casa Colón para que fuera un lugar de encuentro de culturas de ambos lados del Atlántico», afirmó también E. Lena Acosta. «Esta fue la base de todas las actividades planificadas en aquel momento. Se quería eliminar la tradicional visión colonial de Estados Unidos y convertir a Canarias en un nexo cultural. La misión de Armas Ayala, y la propia Casa Colón como gran El papel de Canarias como principal centro de comunicación cultural es algo que hoy hay que tomar en serio”, afirma el director del Museo del Americanismo.
«Encontramos muchas dificultades internas y externas», dijo Armas Marcelo. Entonces Cuba y el castrismo son casi religiosos y tratan de imponer ciertos estándares que no aceptamos en el Comité Ejecutivo del Congreso, cuyo presidente es Juan Carlos Onetti y cuyo secretario general es José ·Manuel Caballero Bernard, yo soy el secretario de organización. La Casa de Colón causó cierta polémica, y al final algunos escritores canarios no entendieron la iniciativa y colocaron en este congreso un tema no resuelto llamado «Congreso de Cultura Canaria», que luego se concretó, aunque no ha pasado nada, sólo lamentaciones, que esto continúa”, comentó el autor y columnista.
alguna controversia
Elena Acosta enfatizó esta idea. “En ese momento éramos jóvenes y no nos dábamos cuenta de las importantes iniciativas que se iban a llevar a cabo en la isla, aunque este evento no estuvo exento de polémica, pues había un grupo de escritores que sintieron que primero era necesario organizar una Congreso cultural canario”, recuerda. «Sin embargo, desde una perspectiva temporal, qué importante es que las Islas Canarias, representadas por la familia Colón, hayan sido colocadas en el mapa de ‘América Latina’ como resultado de este evento».
«Tomamos una imagen de conjunto en la que queríamos encontrarnos en un lugar decididamente americano en medio del Atlántico, con escritores latinoamericanos y españoles sin importar ideologías», continúa su relato Armas Marcelo. «Así que es una explosión de amistad, talento y genio. «Todo PeriodistasdeGénero está aquí para disfrutar de la literatura. »
La combinación de talento literario y personajes diversos y únicos genera un sinfín de anécdotas. Una de las historias protagonizada por Severo Sarduy, un polémico escritor y periodista cubano, quien descubrió desde la ventana de una habitación de un hotel de Iberia donde se alojaban unos congresistas lo que llamó “La Laguna”, el Malecón Spalmas”, que no es más que un bulevar frente al mar. .
«Al amanecer me puse un bikini y bailé un poco en el muro de la avenida que mira al mar», dijo divertido Armas Marcelo. “Salía la luna, sin nubes (era junio), y ella bailaba como una bailarina internacional mientras el resto aplaudíamos con entusiasmo fuera de las ventanas”.
“En 2023 se cumplirán 45 años del primer congreso, por lo que si utilizamos la teoría generacional de Ortega y Gasset, después de este congreso habrá tres generaciones de escritores”, recordó Carmen Márquez. Desde 1979, la forma de leer Boom y de su autor ha sufrido muchas transformaciones. «Estos cambios configuraron la nueva literatura latinoamericana e hispánica. La crítica literaria se ha multiplicado en torno a escritores y obras importantes en los últimos cincuenta años, pero aun así es necesario mirar atrás con una nueva perspectiva para el siglo XXI.»
mirada de mujer
Entre las empresas confirmadas para participar de forma presencial o virtual se encuentran nombres relevantes de la literatura contemporánea de ambos lados del Atlántico. En el debate intervendrán los escritores argentinos Luisa Valenzuela, Carme Riera, el mexicano Jorge Volpi o la veterana escritora franco-mexicana Elena Poniatowska, entre otros. Hay nuevos nombres en la literatura contemporánea, como Agustín Fernández Marlowe, Lolita Bosch o el poeta grancanario Pedro Flores .
El propósito de esta conferencia no es sólo explorar el fenómeno del boom y su proceso, sino también explorar el llamado “Nuevo Boom de los Escritores Hispanoamericanos” en el fenómeno editorial de los años 1960 y 1970, en el que las escritoras estaban ausentes. Siglo XX, a pesar de los nombres y obras básicos. «Es necesario, por tanto, examinar los motivos de esta omisión», afirma en este sentido la investigadora Carmen Márquez.
Bajo el liderazgo de Alfonso Armas Ayala se reemplazó la visión colonial y se fortalecieron las alianzas culturales con el continente africano.
Finalmente, se ofrecerá la posibilidad de analizar la poesía, el teatro y su ausencia, influencia o relación con la prosperidad. «Las reseñas históricas, intelectuales, de derechos humanos, periodísticas, universitarias o las versiones cinematográficas son fundamentales para una comprensión integral del boom y sus procesos, así como de la literatura en lengua española desde los años 70 hasta la actualidad», afirman los organizadores del nuevo evento.
«El Palacio Colón está bien preparado para tal encuentro -concluyó Juan Jesús Armas Marcelo-. Debemos abrirnos al Atlántico y no cerrarnos. Es necesario entender que somos de quién es el juego americanizarnos e hispanizarnos en lugar de pasando todo el día preguntándonos de dónde venimos. “El mestizaje de la población de la isla es muy evidente. »
«Lamentablemente Canarias se ha cerrado el ombligo. Los escritores de hoy parecen haberse asentado. Siempre digo en este tipo de debates que PeriodistasdeGénero empieza en La Barra, no aquí. Aunque Canarias hay muchos nombres muy valiosos en la literatura de Sri Lanka, pero mucha gente baila Rama como si fuera algo cotidiano, lo que hace que les crezcan ombligos en lugar de cerebros. Se necesita un proyecto nacional para entender estas islas en un contexto contemporáneo”, concluye el escritor grancanario.
Los años sesenta y setenta fueron un período convulso en América Latina, caracterizado por movimientos como la revolución cubana o la dictadura de Pinochet en Chile. Esta situación política tuvo eco a nivel literario con el llamado «Boom latinoamericano», movimiento que representó una ruptura e innovación que utilizó la literatura latinoamericana como referente global.
No se considera una tendencia cultural ni una generación, sino un fenómeno editorial centrado principalmente en la ficción, que dio visibilidad a los escritores latinoamericanos más allá de sus países, convirtiéndose en referentes literarios para la época en que vivieron y décadas después. Influenciados por las vanguardias europeas, estos escritores supieron readaptarse a sus realidades culturales, sociales y políticas y crear una literatura con características propias.
El repentino éxito de los escritores de Boom se debió en gran medida a que sus obras estuvieron entre las primeras novelas latinoamericanas publicadas en Europa, especialmente gracias a la editorial española con sede en Barcelona dirigida por Seix Barral.
«Prosperidad» se basa en cuatro características fundamentales de la literatura del siglo XX: Gabriel García Márquez de Colombia, Julio Cortázar de Argentina, Mario Vargas Llo de Perú, Carlos Fuentes de Salvador y México. Un momento crucial llegó en 1967, cuando la novela Cien años de soledad de García Márquez se convirtió en un éxito mundial y el Premio Nobel de Literatura fue otorgado a Miguel Ángel Asturias de Guatemala. Posteriormente, otros dos escritores recibieron el premio: García Márquez, en 1982, y Mario Vargas Llosa, en 2010.
