En la corta semana que duró Arco, el panorama artístico madrileño alcanzó un dinamismo desconocido para el resto de la temporada. Se estima que más de 70.000 visitantes acudirán este año a las principales ferias de arte contemporáneo de España, muchos de ellos internacionales. Tras una versión más sobria, con aforo reducido y fechas impares -Arco 2021 tiene lugar en julio-, volvió el entusiasmo y desaparecieron las limitaciones de las reuniones presenciales. casi de vuelta a la normalidad. Como resultado, estas poblaciones móviles hambrientas de nuevas experiencias encuentran en Madrid muchas oportunidades para realizar sus aspiraciones artísticas, gracias a las galerías y museos de la ciudad, así como a otras ferias alrededor de la sede.
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Como ocurre con todos los eventos artísticos de cierta relevancia, en estas mismas fechas surgieron una serie de las llamadas ferias paralelas. La más antigua de ellas es JustMad (24-27 de febrero en el Palacio de Neptuno del Barrio de las Letras), que celebra su 13ª edición sin miedo a la mala suerte. Fue concebida como una «exposición de descubrimiento» destinada a integrar la mayor audiencia posible. “Por eso se dedica al arte emergente, sobre todo a promover colecciones para todos los públicos, con obras que van desde los 300 hasta los 10.000 euros”, explica su directora artística Semíramis González.
No muy lejos, en el Palacio de Cibeles, se encuentra la Feria de Arte de Madrid (a partir del 23 de febrero), con 40 galerías nacionales e internacionales, la muestra de este año se centra en la sección de videocreación organizada junto con la plataforma profesional Proyector. En el barrio de Salamanca puedes visitar el SAM (Salón de Arte Moderno) especializado en arte del siglo XX, que este año anuncia en su plato fuerte obras de Dalí, Picasso, Baselitz o Maria Blanchard. Por su parte, el Petit Palace Santa Bárbara acogerá la sexta edición de la Feria de Arte Híbrido, con expositores repartidos por diferentes salas en lugar de los habituales stands de feria con un modelo más amable y relajado. También es una opción asequible, ya que se centra principalmente en nuevos artistas y tiene un pequeño número de expositores (alrededor de 30). Similar a este es el Drawing Room, centrado en el dibujo y el arte sobre papel, que reúne a 18 galerías de España, Alemania, Portugal y Georgia, ubicado en el Palacio de las Alhajas, donde no suele ser difícil encontrar grandes artistas de la joyería general. : este año Sigue a Guillermo Martín Bermejo (en el stand de Martínez & Avezuela), Vicky Uslé y Juana González (en Siboney) o Toshiro Yamaguchi (en Lucía Mendoza).
Estrategias sintácticas de Diego Bianchi. Jorge Ángela Mirón
Pero quizás la propuesta más distintiva sea la Feria de Arte UVNT (anteriormente conocida como Urvanity), cuyo centro tiene su sede en el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid en el distrito de Chueca, especializada en arte urbano, digital y nuevos lenguajes. Su director, Sergio Sancho, explicó por qué decidió celebrarlo al mismo tiempo que Arco: “Podríamos hacerlo en otra época del año, pero esta semana la gente vino a la principal feria de la ciudad La tierra tiende a favorecer nuestro arte. Ofrecemos productos diferentes, por eso nos complementamos: apostamos por crear artistas contemporáneos y de media carrera, aunque muchos de ellos ya son de éxito internacional”. Además de adquirir 400 metros cuadrados de superficie expositiva, la feria también ha ampliado recintos propios, en puntos concurridos de la ciudad como la esquina de las calles Gran Vía y Alcalá o los planos de detalle de recintos de la Plaza de Callao y Las Rozas Village centros comerciales.
Si Madrid no ha destacado recientemente en cuanto a la calidad de las intervenciones artísticas en espacios públicos, por otro lado ofrece museos, centros de arte y galerías privadas sin igual. Estos últimos harán un esfuerzo adicional para acudir al stand que les representó en la edición anterior, mientras continúan acogiendo a coleccionistas que también deciden presentarse en sus lugares habituales. Son gratuitos y abiertos. Las galerías madrileñas suelen reservar de momento algunas de sus mejores muestras del año, creyendo que el sesgo comprador que genera la muestra entre sus coleccionistas seguirá más allá de los pasillos de Ifema. “Como todos sabemos, esta es una oportunidad para recibir más visitantes, muchos de ellos internacionales, y eso se demuestra en la muestra”, admite Nerea Fernández, directora de NF Gallery y presidenta de Arte Madrid, el sindicato de galerías de la capital. “Aunque creo que los amantes del arte deben ir a las galerías no solo durante Arco, sino durante todo el año, es en ellas donde se construye un compromiso a largo plazo con la creación, desde que descubren a un artista hasta su primer proyecto, hasta el último proyecto que completan”. «.
Otra escena de la «Táctica sintáctica» de Diego Bianchi. Jorge Ángela Mirón
La calle Dr Fourquet, cerca del Museo Reina Sofía, tiene la mayor concentración de galerías de la capital, lo que permite ver varias exposiciones en una sola visita. El 22 de febrero, de 19 a 22 h, las galerías de la zona también realizarán inauguraciones vespertinas que permitirán descubrir obras de artistas históricos como José Luis Alexanco (Maisterravalbuena) y veteranos como Pepe Espaliú (1Mira Madrid) como Ángela de la Cruz (Helga de Alvear) o jóvenes como Miguel Marina (La Goma) en un ambiente festivo. Otra opción es asistir al desayuno que la galería ofrece a sus visitantes la mañana del 25 de febrero: aquí están presentes todos los miembros de la Academia de las Artes de Madrid, incluidos Juana de Aizpuru (exposición en Heimo Zobernig en Alemania), Cayón (Joan Miró, Al Taylor Y el desnudo sobre papel de Gustav Klimt o Elvira González (Olafur Eliasson) La inauguración de otra nueva galería en Albarrán Bourdais en la calle Barquillo, aún en construcción, inaugurada con una exposición del artista colombiano afincado en París Iván Argote.
La escena artística de Madrid también es colorida y vibrante. En este apartado hay que mencionar los espacios juveniles que confluyen en un programa común llamado Quintos. El viernes 25 y el sábado 26 de febrero se organizarán varias visitas y recorridos que permitirán a los visitantes descubrir exposiciones como Pradiauto, El Chico, Arniches 26 o la Galería Intersticio, única galería participante en Arco. Años (en el estreno debuta la parte más joven). Destaca también Aparador Monteleón, con el reconocido artista mexicano Aldo Chaparro montando una pequeña sala de exposiciones en su estudio para promocionar la obra de nuevos creadores: en este caso, la escritora navarra Miren Doiz. En Dr. Fourquet, en una galería considerada «normativa», la modesta muestra de arte de Alimentación 30 mostrará el trabajo de artistas del estudio de 35.000 jóvenes reunidos por la curadora Violeta Janeiro.
La Semana del Arte en Madrid también es un buen momento para programar visitas a los estudios, echar un vistazo a lo que están haciendo nuestros creadores más interesantes y descubrir a otros que no conocemos. Así que los estudios Nave Oporto y MalaFama en la bulliciosa zona de Carabanchel organizaron una visita funky llamada Carajillo Visit el 25 de febrero. También conviene echar un vistazo a la programación de Open Studios, un festival dirigido a coleccionistas y curiosos, a través del cual más de un centenar de artistas abren las puertas al centro de su trabajo. “Open Studio ofrece la posibilidad de interactuar y conocer directamente al artista”, subraya su directora María Eugenia Álvarez. Descubre también su proceso creativo en cada momento”. Entre los presentadores destacan Asier Mendizábal, Elena Bajo, Carlos Fernández Pello o Clara Sánchez Sala.
Clara Sánchez Sala, “La luz esculpe el viento sobre las cortinas” (2020).
En cuanto a las principales instituciones de la ciudad, también suelen presentar sus mejores espectáculos del año en estas fechas. Aunque la mayor parte de la exposición actual seguirá abierta durante varias semanas, los visitantes y miembros del programa Arco VIP no se perderán la exposición organizada por la Fundación TBA21 de Francesca Thyssen-Bornemisza (que celebra su 20 aniversario), que incluye a Janet Cardiff con George Bures Miller (emocionante instalación sonora en Matadero) y Ragnar Kjartansson (en el Museo Thyssen-Bornemisza), grupo de jóvenes artistas de Generación 2022 y artistas individuales de Ad Minoliti y Chiara Fumai en La Casa Encendida o Diego Bianchi y Álvaro Perdices CA2M en Móstoles. Por supuesto, Panorama Madrid (ubicado en CentroCentro) es una exposición que reúne los mejores proyectos presentados por las galerías madrileñas el año pasado. Verlo es una forma de recordar que cada día se hacen telas de arte, incluso en estos días nos sentimos más protegidos por él.
