Hay una escena en «The Rival», la versión teatral del libro. Emmanuel Carrel Dirigida por Julio Manrique Padre Aquilú y carlos martinez El protagonista del cual el protagonista (Jean-Claude Románinterpretado por Martínez) dice Su primera mentira: Aprobó su examen médico de segundo año sin siquiera tomarlo. Ese momento, sentido de alguna manera en el libro de Carrére, adquiere una dimensión diferente, única en el escenario, que ayuda a penetrar en el pensamiento de Romand.este Asesinó a su familia en enero de 1993 cuando estaban a punto de enterarse que se había inventado la vida: No es médico, ni trabaja para la Organización Mundial de la Salud, ni hace ningún negocio con el dinero que pide a sus conocidos.
“Mató a su mujer, a sus hijos, a sus padres, hasta al perro. -ya ves lo culpables que pueden ser los animales- antes de que descubran que la mentira es su vida”, dijo Arquillué, que puso voz a Carrère en el escenario e interpretó a otros 22 personajes. Estrenada en el pasado Festival Temporada Alta después del espectáculo que ahora viene Teatro Romeo de BarcelonaHasta el próximo día 19.
«El libro de Emmanuel Carrère sobre el caso marca el antes y el después, un camino a seguir, en «Literatura entre la realidad y la ficción», dijo Arquillue. «En este caso, el problema, como siempre, es encontrar formas teatrales de contar eso. No tiene sentido hacerlo si no es a través de una producción teatral en la que podemos involucrar a la audiencia de una manera muy clara».
La indirecta, señala el actor, se basa en una máxima: «Activar a la audiencia, sin demasiada combinación de diferentes personajes, el público puede jugar a ver las claves de cada escena. En ese sentido, es un espectáculo valiente. «
Enfatizó que el objetivo era «intentar meterse en la cabeza de este asesino, como lo hizo Carrère», mientras que, «Jugando con el tema de la realidad, lo que es real y lo que es mentira»El actor admite que lo que se cuenta en la obra no se puede extrapolar al presente «porque entonces no había motivación», pero sí puede hacernos reflexionar sobre «hasta qué punto nos afectan nuestras mentiras o nuestra percepción de nosotros mismos en la sociedad».
Arquillué narra así la gastronomía del espectáculo: «Vengo de un oficio que está de moda en Cataluña, ‘El cos més bonic que s’ha trobat mai en aquest lloc’, de José María Miró, donde creé siete personajes, tres mujeres y cuatro hombres, sin apenas moverme ni cambiarme de vestuario. Eso me afectó mucho. Mientras que para ‘El adversario’ decidimos no exagerar los cambios de los personajes, sino dejar que el público creara sus situaciones, creara las historias a su alrededor».
incomprensible
Según el protagonista, la obra «no busca la comprensión» porque «No puedo entender lo que está pasando en la cabeza de este tipo».
De ahí la necesidad de llevarlo a la escena: «El teatro es un arte, y en este caso muestra claramente que refleja mejorr estos espacios misteriososEn ellos la respiración, la quietud, el silencio y el espacio vacío son muy importantes”.
La lógica no se aplica a Romand, agregó. «Él no es un psicópata, ahí es donde nos explota la cabeza», enfatizó. «Todo comenzó con una pequeña mentira. A partir de ahí, no hubo vuelta atrás, y la pelota se hizo cada vez más grande. Más y más grande. Es importante, admite, «el trasfondo, la sociedad en la que vive, el Jura, hiper -Calvinista y cerrado Pero eso no es suficiente para probar: por supuesto, tenía otras opciones además del suicidio.
Arquillué también se interesó por otra pregunta:«¿Cómo puedes mentir sistemáticamente durante 20 años, las 24 horas del día? Despertarse en la cama todos los días es agotador. Una bestia absoluta. Y ese esfuerzo es el que tratamos de mantener en el escenario. «
“El teatro nos ayuda a viajar un rato en esos espacios misteriosos, que te hace respirar algo diferente por un rato”, concluyó el actor. «En el cine aguantamos mucho más tiempo una mala película. Pero El teatro, cuando apesta, es absolutamente insoportable. Porque ves los trucos, las grietas y los peces que te quieren vender. Y tienes que hacer el esfuerzo, firmar el trato, asegurarte de que haya una casa en el escenario y que los personajes realmente existan, no los actores».